stellv. Prof.in Dr.
Monika Unterreiner
Monika Unterreiner forscht und lehrt im Bereich der Musikpädagogik mit besonderem Schwerpunkt auf Lehrkräfteprofessionalisierung und Unterrichtsentwicklung. Ihre Forschungsinteressen umfassen insbesondere musikalische Bildungsprozesse unter den Bedingungen von Digitalität und Künstlicher Intelligenz, inter- und transkulturelle Perspektiven sowie Fragen der Anerkennung und Teilhabe. Dabei verbindet sie wissenschaftliche Forschung mit schulischer und außerinstitutioneller Musikpraxis.
Institut für Musik
Professurvertretung
stellv. Prof.in Dr. Monika Unterreiner
Institut für Musik | Professurvertretung
Organisation
Pädagogische Hochschule Karlsruhe
Gebäude
3
Raum
307
Telefon
Erreichbarkeit
Nach Vereinbarung
Seit Oktober 2026 vertritt Monika Unterreiner die Professur für Musik und ihre Didaktik an der PH Karlsruhe.
Sie studierte Musikpädagogik, Neuere und Neueste Geschichte sowie Geschichtsdidaktik (M. A.) und Lehramt für Mittelschulen (Sekundarstufe I) an der Ludwig-Maximilians-Universität München sowie Schulmusik an der Hochschule für Musik und Theater München. Von 2010 bis 2017 war sie sowohl als Lehrerin an den Mittelschulen Puchheim und Maisach als auch als wissenschaftliche Mitarbeiterin am Institut für Musikpädagogik der LMU München tätig. Nach einer dreijährigen Abordnung in den wissenschaftlichen Dienst unterrichtete sie von 2020 bis 2022 an der Mittelschule Landsberg am Lech und übernahm parallel einen Lehrauftrag an der Julius-Maximilians-Universität Würzburg. Von 2022 an wirkte sie dort als akademische Rätin am Lehrstuhl für Musikpädagogik.
Seit Beendigung ihres Referendariates 2012 widmet sie sich mit dem Ziel einer stärkeren Vernetzung von universitärer Lehre und unterrichtlicher Praxis schwerpunktmäßig den Themen »Unterrichtsentwicklung« und »pädagogische Professionalität«. Ihr darauf ausgerichtetes Promotionsvorhaben in den Fächern Musikpädagogik und Schulpädagogik schloss sie 2021 im Rahmen einer vom Bayerischen Staatsministerium für Unterricht und Kultus ausgesprochenen »Förderung des wissenschaftlichen Nachwuchses« ab. Künstlerisch beschäftigt sie sich mit Perfomance-Kulturen der Popularmusik und innovativen, insbesondere experimentellen Zugängen zu Musik und bildender Kunst.
Forschungsschwerpunkte:
(kulturelle) Teilhabe und Bildungsgerechtigkeit, speziell: Anerkennungsbegriff und heterogene Lehr-Lern-Settings
Methodik und Didaktik des Musik-Unterrichts
Community Music und voraussetzungsloses Musizieren
Praxis der Popularmusik und Popularmusikdidaktik
Digitalität und KI - fachspezifischer Einsatz
Veröffentlichungen/Vorträge:
Monografie:
Unterreiner, M. (2021). Versteckte Anerkennungsmechanismen. Herausforderung und Bewältigung im Musikunterricht an Mittelschulen. München: UB München. https://doi.org/10.5282/oph.16
Artikel, Aufsätze, Beiträge:
Unterreiner, M. (2027, i. V.). Participatory Music-Based Memory Work as an Approach to Interdisciplinary Civic Education in Schools. In W. Aigner et al. (Hrsg.), Advance Democracy. Participation, Diversity, and Social Cohesion in Music Education, European Perspectives on Music Education (Volume 19). Helbling.
Unterreiner, M. (2026, i. press.). Hybrides kollektives Songwriting als postdigitale Praxis in der Musiklehrkräftebildung: Eine empirische Studie zum `Mehrwert´ von KI in komplexen musikpädagogischen Settings. In C. Kattenbeck & J. Schaubruch (Hrsg.), Postdigitale Praktiken in der Musiklehrkräftebildung. sustain.
Unterreiner, M. (2026, i. press). Prompting zwischen Kreativität und Kontrolle. Forschungsergebnisse zur Mensch-Maschine-Ko-Kreativität beim Einsatz von KI-Musikgeneratoren in der universitären Musiklehrkräftebildung. In A. Bock, L. Franken, F. Rau, J. Kühn & A. Fehr (Hrsg.), Beyond Prompting?! Sozio-technische Systeme, KI und Medienbildung in der Post-Digitalität. MedienPädagogik.
Unterreiner, M. (2026, i. press). Die Sache mit der Algorithmizität: `Reflective practice´ im Umgang mit KI-Musikgeneratoren in der universitären Lehrkräftebildung. In J. Treß, T. Buchborn & P. Stade (Hrsg.), Konturen einer postdigitalen Musikpädagogik. Schriften der Hochschule für Musik Freiburg. Georg Olms Verlag / Nomos Verlagsgesellschaft.
Unterreiner, M. (2026). Niedrigschwellige Beat-Making-Tools im schulischen Kontext: Erprobungen mit Splice Create, Groovepad, Drumpad Machine und Dubstep Music Creator. In C. Kattenbeck & M. Pelleter (Hrsg.), (Un)Making Beats. Sampling und Beatmaking als medienmusikalische Wissenspraxen (S. 281-305). Universitätsverlag Hildesheim. https://hilpub.uni-hildesheim.de/handle/ubhi/20128
Unterreiner, M. (2026). Bericht zum Symposium „Musikalisches Lernen und Lehren in der digitalen Welt“. In L. Bugiel, J. Bali-Weber, M. Sachsse & K. Bradler (Hrsg.), 47. Jahresband des Arbeitskreises Musikpädagogische Forschung (Musikpädagogische Forschung, Bd. 47) (S. 267-270). Waxmann. https://doi.org/10.31244/9783818852108.20
Unterreiner, M. & Schmid, A. (2026). Digitale Welt, analoger Unterricht? Eine explorative Studie zur Selbsteinschätzung Lehramtsstudierender hinsichtlich ihrer Befähigung zum Einsatz von Technologie im Musikunterricht. MedienPädagogik. https://doi.org/10.21240/mpaed/00/2026.05.30.X
Heilmannseder, V. & Unterreiner, M. (2025). Historisches Lernen in der Region. Zwei bayerische Kulturvermittlungsprojekte zur schauplatzbezogenen Auseinandersetzung mit der NS-Vergangenheit. Academy of Fine Arts Vienna. https://doi.org/10.21937/22KZ-RD40
Unterreiner, M. & Guldner, Z. (2025). Effekte schulischen Singens in der Primarstufe auf die Entwicklung des Kindes – eine kritische Literaturanalyse. In kubi-online Redaktion (Hrsg.), Dossier: Kulturelle Bildung und Schule. Aktuelle empirische Studien und Analysen. https://www.kubi-online.de/fokus/kulturelle-bildung-schule-1.
Unterreiner, M. & Guldner, Z. (2025). Effekte schulischen Singens in der Primarstufe auf die Entwicklung des Kindes – eine kritische Literaturanalyse. KULTURELLE BILDUNG ONLINE. KULTURELLE BILDUNG ONLINE.
Unterreiner, M. (2025). Von Anerkennung und Critical Whiteness – Moralische Kategorien Studierender der Musikpädagogik im Gespräch über vorurteilsbewussten Musikunterricht. Diskussion Musikpädagogik, 106, S. 47-55. (Researchgate)
Unterreiner, M.; Duve, J.; Phung, V. & Witt, K. (2023). Heterogenität & Fachlichkeit - Inklusionsorientierte Lehrer:innenbildung aus der Perspektive musikpädagogischer Forschungs- und Entwicklungsprojekte. In R. Hüttmann, O. Krämer, D. Neuhaus, G. Puffer & A. Ziegenmeyer (Hrsg.), Qualitätsoffensive Lehrerbildung (DMP/99), S. 27-33. Hildegard-Junker-Verlag. (Researchgate)
Unterreiner, M. (2022). Musikunterricht aus Perspektive der Lehrkräfte. Eine Interviewstudie zur Bestimmung der Ausgangslage von Design-Based Research in der bayerischen Mittelschule. In U. Konrad, & A. Lehmann-Wermser (Hrsg.), Musikunterricht durch Forschung verändern? Design-Based Research als Chance für Theoriebildung und Praxisveränderung (S. 211-225). Hochschule f. Musik, Theater u. Medien Hannover. (Researchgate)
Unterreiner, M. (2022). Musikunterricht planen und durchführen. Ein Interventionsseminar zur Förderung fachdidaktischer Handlungskompetenz. DiMawe –Die Materialwerkstatt, 4(2),S. 42–52. https://doi.org/10.11576/dimawe-4901
Unterreiner, M. (2021). Anerkennung als musikpädagogische Analysekategorie. Entwicklung eines fachbezogenen Analyseschemas als methodisches Werkzeug einer anerkennungsbasierten Dateninterpretation. In V. Krupp, A. Niessen, & V. Weidner (Hrsg.), Wege und Perspektiven in der musikpädagogischen Forschung (S. 49-67). Waxmann. (Researchgate)
Unterreiner, M. (2021). Digitale Medien im Musikunterricht – Studienergebnisse zur Unterrichtspraxis an der bayerischen Mittelschule. In C. Maurer, K. Rincke, & M. Hemmer (Hrsg.), Fachliche Bildung und digitale Transformation - Fachdidaktische Forschung und Diskurse. Fachtagung der Gesellschaft für Fachdidaktik 2020 (S. 60-63). Universität Regensburg. (Researchgate)
Unterreiner, M. (2020). Close the gap: Videoanalyse als Brücke zwischen universitärer Lehrer*innenbildung und schulischer Unterrichtswirklichkeit im Didaktikfach Musik. Entwicklung eines heuristischen Modells. In K. Hauenschild, B. Schmidt-Thieme, D. Wolff, & S. Zourelidis (Hrsg.), Videografie in der Lehrer*innenbildung. Aktuelle Zugänge, Herausforderungen und Potenziale (S. 130-142). Universitätsverlag Hildesheim. (Researchgate)
Vorträge:
Universität für Musik und darstellende Kunst Wien, EAS-Konferenz 2026: Advance Democracy. Participation, Diversity, and Social Cohesion in Music Education, Vortragstitel: Participatory Music-Based Memory Work as an Approach to Interdisciplinary Civic Education in Schools – Findings from the Summative Evaluation of Three Music Education Projects.
Universität Marburg, Fachvortrag im Rahmen der AG Neuere deutsche Literatur und Literaturdidaktik 2025; Titel: Musik - Sprache - Algorithmus: Wie die KI-Toolss uno und udio "neue" Pop-musik generieren. (Link zum zugehörigen Podcast über KI in [musikpädgogischen] Bildungskontexten).
Universität des Saarlandes, Konferenz: Fachtagung der Gesellschaft für Fachdidaktik (GFD); Tagungsthema: „Perspektiven der Fachdidaktiken – Schnittstellen, Übergänge, Vernetzungen“ 2025, Titel: VOM SCHAUPLATZ ZUM HÖRPLATZ: Musikalische Erinnerungsprojekte zur schauplatzbezogenen Auseinandersetzung mit der NS-Vergangenheit. (Researchgate)
Akademie der bildenden Künste in Wien, Tagung: Achtzig Jahre danach. NS-Erinnerungsarbeit in künstlerischer Praxis und Vermittlung heute 2025, Vortragstitel: Historisches Lernen in der Region: Zwei bayerische Kulturvermittlungsprojekte zur schauplatzbezogenen Auseinandersetzung mit der NS-Vergangenheit (gemeinsam mit Dr. Veronika Heilmannseder). (Researchgate)
Universität für Musik und darstellende Kunst Wien, Konferenz: RAP VERSUS SCHLAGER: HÖRST DU DEN UNTERSCHIED? 2025, Vortragstitel: „Schlager auf dem Asphalt, deutsche Gassenkinder“ – KI-Algorithmus vs. Popkulturdynamik? Forschungsergebnisse zum Einsatz von generativen KI-Tools in musikpädagogischen Kontexten. (Researchgate)
Universität Eichstätt, Tagung der KMPWH 2025, Impulsvortrag: KI-Musikgeneratoren und hybrides Songwriting.
Pädagogische Hochschule Freiburg & Hochschule für Musik Freiburg, Symposium: Konturen einer postdigitalen Musikpädagogik 2024, Workshoptitel: Intelligente Technologien im musikpädagogischen Kontext (gemeinsam mit Julian Rocco Lepore). (Researchgate)
Universität Würzburg, Tagung von QUADIS (Qualität digital gestützter Lehre steigern) und WueDive (Digitale Innovationen in der Lehre durch virtuelles und Blended E-Learning) 2024, Vortragstitel: KI und Musikpädagogik - Fachspezifische Studienergebnisse sichtbar machen. (Researchgate)
Hochschule für Musik und darstellende Kunst Frankfurt, Tagung des Arbeitskreises Musikpädagogische Forschung 2023, Vortragstitel: Von Anerkennung, Sensibilisierung, Bewusstwerdung und Critical Whiteness: Ethische Kategorien und Positionen von Studierenden im Gespräch über vorurteilsbewussten Musikunterricht.
Universität München, Jahrestagung der DGSKA 2023, Vortragstitel: Von `Anerkennung´, `Reflexion´, `Resonanz´ und `Kontemplation´: Überlegungen zur vorurteilsbewussten Lehrer*innenbildung im Bereich Musikpädagogik (gemeinsam mit Jan David Wagner).
Universität Würzburg, bpb-Springschool der Musikethnologie 2023, Vortragstitel: Als wer oder was Schüler*innen im Musikunterricht anerkannt werden. Forschungsergebnisse-Weiterdenken.
Tagung der Gesellschaft für musikpädagogische Forschung 2020, Vortragstitel: Interaktion als Spiegel herrschender Anerkennungsverhältnisse. Eine interaktionstheoretische Perspektive auf Herausforderungssituationen im Musikunterricht.
Hochschule für Musik Mainz, Tagung des Arbeitskreises Musikpädagogische Forschung 2020, Vortragstitel: Anerkennung als musikpädagogische Analysekategorie - Zur Operationalisierung eines ethischen Konstrukts.
Universität Regensburg, Tagung der Gesellschaft für Fachdidaktik 2020, Vortragstitel: Digitale Medien im Musikunterricht zwischen Anspruch und Unterrichtswirklichkeit. Konzeption eines fachspezifischen Kompetenzmodells als Grundlage der bedarfsorientierten Einbindung Digitaler Medien in die universitäre Lehrer*innenbildung.
LMU München, Arbeitskreis Fachdidaktik der LMU München 2020, Vortrag: Musikunterricht planen und durchführen. Ein Interventionsseminar zur Förderung fachdidaktischer Unterrichtskompetenz.
Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover, Tagung des Arbeitskreises Musikpädagogische Forschung 2019, Vortragstitel: "Lasst und Musik machen!" - Methodische Aspekte zur musikalischen Arbeit mit Geflüchteten.
Universität Hildesheim, 4. Hildesheimer CeLeB-Tagung zur Bildungsforschung 2019, Vortragstitel: Ausschnitt, Mitschnitt, mit Schnitt – Videoanalyse im Didaktikfach Musik in Abhängigkeit von Lehrintention und Fragestellung.
Münchner Bildungswerk, Community Music 2018, Vortrag mit Workshop: "Klingt gut! Musik für alle" - Gemeinsam Musizieren
Schulverbund Fürstenfeldbruck, Fortbildungsinitiative zum LehrplanPLUS 2017, Vortrag: Kompetenzorientiert Unterrichten. Begriffe, Inhalte, Hintergründe.
HMT und LMU München, Tagung „Kunst als Schutzraum“ 2017, Präsentation: Ideen und Praxisbeispiele für neue Herausforderungen: Musikunterricht in der Übergangsklasse.
Dokumente und Links
Aktualisiert am 15. Oktober 2026 von Monika Unterreiner